Nieruchomy obraz z Wideo do „kaka schena”, LP „ein nie”, 2020

Aktualny album winylowy keit, nigdy
jest dostępny.

Po płycie CD bidimetoloves od 1996 roku i różnych kolejnych limitowanych wydań CD i streamingowych, album winylowy ukaże się latem 2020 roku nigdy. Znowu „bardzo delikatny, gęsty, filigranowy, obecny – piwniczny, sękaty, regresywny, uparty, syzyficzny, tajemniczo przygnębiony, mocno naładowany – ale nie może wychodzić ze skóry” (Joachim Rüsenberg, autor, muzyk), a jednocześnie podobny do satyra wyzwalające: 

Niepowtarzalne brzmienie (poza konwencjonalnymi przypisaniami gatunkowymi) duetu Klepsch i Grube z Düsseldorfu; ale tym razem bardziej zorientowane na piosenkę, bardziej spójne w aranżacjach. Język, śpiew... do pewnego stopnia dociera po omacku ​​do dionizyjskich źródeł ekspresji fonetycznej - do poezji onomatopei, do czegoś, czego nie można poznać, ale czego każdy może doświadczyć.

Do każdej płyty dołączona jest książeczka z tekstami w formacie DIN A5.

 

Axel Grube: perkusja, e-bas, klawinet, wokal
Detlef Klepsch: e-gitara, a-gitara, banjo, wokal, harfa, syntezator, flet prosty

Wszystkie kompozycje Axela Grube i Detlefa Klepscha
Nagrany przez keit w latach 2018-2019 w keit-Studio, Düsseldorf, Niemcy

Opanował Kai Blankenberg, Skyline-Tonfabrik, Düsseldorf, Niemcy
Skan + projekt: Detlef Klepsch
© 2020 / LC 57541

Od teraz tutaj w sklepie bestellen.

Pierwszy album: bidimetoloves

Wszystkie piosenki i kompozycje Detlefa Klepscha i Axela Grube.
Pierwsze wydanie wyprodukowane przez Axela Grube, Düsseldorf, Niemcy. Opublikowane przez -keit records w 1996 r.

Detlef Klepsch:
E - i gitara akustyczna, banjo, harfa, organy fuzz, perkusja, wokal, zabawka elektroniczna

Axel Grube:
E - i kontrabas, fortepian preparowany, perkusja, perkusja, wokal, klawinet 

Karl Bruckmaier, Süddeutsche Zeitung, 1997

Harald Heusner, magazyn Superstar, 1998

Próbki audio — bidimetoloves

 modalny rex
 twaihotte
 wygrał tak wiele
 styl
 Cassieb
 długa szyja

Ness to projekt muzyczny, który został zainicjowany przez Axela Grube, właściciela Onomato Verlag oraz Detlefa Klepscha, muzyka i artystę, w Düsseldorfie w Niemczech na początku lat 90-tych. Pierwsza płyta, wyprodukowana przez Axela Grube, została wydana w 1996 roku we własnej wytwórni pod tytułem „bidimetoloves”.
Muzyczna współpraca została utrzymana przez lata i zaowocowała różnymi wydaniami limitowanymi.
Od lat 90. "keit" w toku dalszego muzycznego rozwoju oddalił się stylistycznie od Captain Beefheart i rozwinął coraz więcej własnych form ekspresji. Charakterystyczne dla tego jest śpiew złożony z tekstów fantasy, utwory oparte na improwizacjach, aranżowany montaż na komputerze oraz zerwanie z tradycyjnymi popowymi i rockowymi strukturami piosenek.

Axel Grube odbył staż w firmie Conny Plank, był współwłaścicielem studia nagraniowego, wydał na początku lat 90. płytę LP pod tytułem „mentocome” we współpracy z Rainerem Rabowskim (autorem i założycielem wytwórni kasetowej „Klar 80”) oraz była właściciel od 1998 roku wydawnictwa Onomato w Düsseldorfie.

Detlef Klepsch otrzymał certyfikat klasy mistrzowskiej od profesora Nam June Paika w Akademii Sztuki w Düsseldorfie i od tego czasu jest niezależnym muzykiem i artystą. W trakcie studiów i później brał udział w kilku akcjach grupy performerskiej „minus delta t” i był zaangażowany jako gościnny gitarzysta w ich produkcji LP „Opera Death”.Od 2019 roku jest współdyrektorem Neue Kunstraum (NKR) w Düsseldorfie.

13,00  z VAT, bez kosztów wysyłki
10,00  z VAT, bez kosztów wysyłki
22,00  z VAT, bez kosztów wysyłki
10,00  z VAT, bez kosztów wysyłki

Rainer Rabowski, Autor, przyjaciel domu napisał:

„Wesołe zagubienie, szczęśliwe odkrycie ...
Dwóch muzyków z okolicy - być może bardziej z peryferii - sceny indie / muzyki i sztuki D'dorf. działać: prędkość
Założony na początku lat 90-tych jako projekt „happy science”, zespół długo szukał swojego specyficznego sposobu pracy nad formą w procesach rozluźniania i odrywania się od zadanych struktur:
To migawka, przypadek i zwinność jasnowidzenia, moment niewłaściwy, zaskakujący, impulsywny; jest to szorstki, żywy, natychmiastowo pozbawiony pewności, otwarty, nie dający się wyprowadzić, niewyobrażalnie ważny moment, który stara się nadać sobie nowy kontekst swojej zmienności: moment intuicyjny – już jest właściwy.
- A próbki, wybrane z nich wzory, w swej szeroko rozgałęzionej kondensacji (być może znowu) dają punkty wyjścia, układy tej nieautentyczności. - 26, niezliczone… te chwile, których nie da się opowiedzieć w żaden inny sposób, są tutaj obecne.”

(...)

„...i oto nadchodzi Ness: Są sekwencje w większości krótkich jednostek rytmów i riffów i ich rozpad, są melodie, piosenki, kruche, niezręczne, ironiczne podejścia i znów rozłożone, na kilku łukach napięcia piosenek, skoncentrowane momenty siły i prostolinijności, kruchość wciąż trzymane razem. To, co jest zauważalne, to równowaga, pewne wyczucie ekonomii scenografii: kompozycja składająca się z części, które powstały spontanicznie w innym miejscu, z których każda zachowuje równowagę, lekkość i zawsze optymalne minimum instrumentacji i faktycznie istnieje ( choćby tylko z gitary, basu, perkusji, „wokalów” z ogromnej różnorodności głosów.

Potrzebna jest umiejętność różnicowania. Tutaj kawałki nazywane są „eggotisters”, „stiebel” i „wud eled”. W ten sposób unika się przypisów i oczywiście nie ucieka od nich. (Fakt, że jest to sufiks osierocony, wskazuje na pewną połówkę, podstawowy rdzeń dającego się uogólnić desemantyzacji i niejednoznaczności. W powściągliwości, ewentualnie uchylaniu się od obowiązku (także praktyka „śpiewania głosów” w krypto lub języku mówionym przypominającym Dada (ale tutaj pozostawił swój demonstracyjny charakter: każdy dźwięk wokalu służy „uczuciowemu tonu” utworu), utwory szukają – wykorzystują również elementy strukturalne piosenki rockowej i ich cytaty – aby uniknąć płynności formalnej poziom (ich „Kody”, „język”, który w swojej próbie sformułowania werbalnego nie może obejść się bez licznych nawiasów).

Odpowiada temu dążenie do precyzyjnego, chwilowo szczęśliwego, słusznego odkrycia (improwizacja); jest to rodzaj niejednorodnej krawędzi wstępu ech i dźwięków, różnorodny, izolowany i rozgałęziony w liryzmach, atonach i momentach chaosu-konkrecji; W jego zespołach pojawia się próba niedokończenia, coś w rodzaju „meta”, ale bez „dyskursu”, moment zrozumienia być może starej preferencji lub przywiązania, które chcą wyjść poza swój poziom wiedzy: w końcu jest to właściwie znowu gra, która próbuje w swoich działaniach uchwycić ich wyrazy w wielu znakach, zapomnieć coś w nich znanego, odzyskać wolną przestrzeń tego, co oczywiste, jest w tym coś z uroku odmienności, fragmentów niezgodności, które mogą nagle wzbić się do najwyższych tonów, do tego stopnia, że ​​zderzają się z kontekstem: dość nierozpoznawalne małe przekształcenia, międzywierszowe wersje międzywierszowe… i właściwie wszystko pozostaje bardzo proste.

I ta siła, Twój chwilowy sukces, jest wtedy czasami tą słabością: muzyka, w udanej równowadze na swoim poziomie, określa również swoją własną dyscyplinę - otwarty wynik, sam przewiduje. Więc nawet jeśli wątpliwe przeszło niejako przez ich zdolności, pewniki są ponownie odnajdywane, dotykają teraz beztroski ich rozumienia, że ​​i jak każda idea jest już ich innym rozumieniem i nie rozciąga się wystarczająco daleko na to, co jest faktycznie niezrozumiane, do jakiejkolwiek (zaawansowanej) wiedzy, wszystko, co zostało zdesemantyzowane, zawsze pozostaje stracone i faktycznie staje się niewypowiedziane ”.

Krótkie utwory muzyczne i dźwiękowe

Niektóre utwory dźwiękowe i krótkie utwory muzyczne z wieloletniej twórczości von Ness (Detlef Klepsch i Axel Grube) oraz Mentocome (Rainer Rabowski i Axel Grube), które zostały wykorzystane w niektórych audiobookach z onomato Verlag.